TOKIO – Der Autor eines Science-Fiction-Manga, der kurz vor dem Erscheinen in Japan steht, gibt zu, dass er „absolut null“ Zeichentalent hat, und wandte sich daher der künstlichen Intelligenz zu, um die dystopische Saga zu erschaffen.
Alle futuristischen Apparate und Kreaturen in „Cyberpunk: Peach John“ wurden von Midjourney, einem viralen KI-Tool, das die Kunstwelt in Aufruhr versetzt hat, zusammen mit anderen wie Stable Diffusion und DALL-E 2, aufwendig gerendert.
Als Japans erster vollständig von KI gezeichneter Manga hat die Arbeit Fragen über die Bedrohung aufgeworfen, die Technologie für Arbeitsplätze und Urheberrechte in der milliardenschweren Comic-Industrie des Landes darstellen könnte.
Der Autor, der unter dem Pseudonym Rootport bekannt ist, brauchte nur sechs Wochen, um den über 100-seitigen Manga fertigzustellen, für den ein erfahrener Künstler ein Jahr gebraucht hätte, sagte er.
„Es war ein lustiger Prozess, es erinnerte mich an Lottospielen“, sagte der 37-Jährige gegenüber AFP.
Rootport, ein Autor, der zuvor an Manga-Plots gearbeitet hat, gab Kombinationen von Textaufforderungen wie „rosa Haare“, „asiatischer Junge“ und „Stadionjacke“ ein, um in etwa einer Minute Bilder des Helden der Geschichte heraufzubeschwören.
Anschließend legte er die besten Rahmen im Comic-Format aus, um das Buch zu produzieren, das bereits vor seiner Veröffentlichung am 9. März bei Shinchosha, einem großen Verlag, online für Aufsehen gesorgt hat.
Im Gegensatz zu traditionellen Schwarz-Weiß-Manga ist seine Idee vollständig farbig, obwohl die Gesichter derselben Figur manchmal in deutlich unterschiedlichen Formen erscheinen.
Dennoch haben KI-Bildgeneratoren “den Weg für Menschen ohne künstlerisches Talent geebnet, in die Manga-Industrie vorzudringen” – vorausgesetzt, sie haben gute Geschichten zu erzählen, sagte der Autor.
Rootport sagte, er habe ein Gefühl der Erfüllung verspürt, als seine Textanweisungen, die er als magische „Zaubersprüche“ bezeichnet, ein Bild erzeugten, das mit dem übereinstimmte, was er sich vorgestellt hatte.
„Aber ist es die gleiche Zufriedenheit, die Sie empfinden würden, wenn Sie etwas von Grund auf von Hand gezeichnet haben? Wahrscheinlich nicht.“
– Seele suchen –
Midjourney wurde in den Vereinigten Staaten entwickelt und erlangte nach seiner Markteinführung im letzten Jahr weltweite Popularität.
Wie bei anderen KI-Text-zu-Bild-Generatoren können seine fantastischen, absurden und manchmal gruseligen Erfindungen auffallend raffiniert sein und unter Künstlern zum Nachdenken anregen.
Die Tools sind auch in rechtliche Schwierigkeiten geraten, da das in London ansässige Start-up hinter Stable Diffusion mit Klagen konfrontiert ist, in denen behauptet wird, die Software habe ohne Erlaubnis große Mengen urheberrechtlich geschützten Materials aus dem Internet geschabt.
Einige japanische Gesetzgeber haben Bedenken hinsichtlich der Rechte von Künstlern geäußert, obwohl Experten sagen, dass Urheberrechtsverletzungen unwahrscheinlich sind, wenn KI-Kunst mit einfachen Texteingabeaufforderungen und wenig menschlicher Kreativität erstellt wird.
Andere Leute haben davor gewarnt, dass die Technologie Jobs von jungen Manga-Künstlern stehlen könnte, die akribisch Hintergrundbilder für jede Szene malen.
Als Netflix im Januar einen japanischen animierten Kurzfilm mit KI-generierten Hintergründen veröffentlichte, wurde er online beschimpft, weil er keine menschlichen Animatoren eingestellt hatte.
„Die Möglichkeit, dass die Assistenten von Manga-Künstlern (durch KI) ersetzt werden, ist nicht gleich null“, sagte Satoshi Kurihara, Professor an der Keio-Universität, gegenüber AFP.
2020 veröffentlichten Kurihara und sein Team einen KI-gestützten Comic im Stil des verstorbenen Manga-Pioniers Osamu Tezuka.
Für dieses Projekt haben Menschen fast alles gezeichnet, aber seitdem ist KI-Kunst „erstklassig“ geworden und wird „unbedingt“ die Zukunft der Manga-Industrie beeinflussen, sagte er.
– “Menschen dominieren immer noch” –
Einige Manga-Künstler begrüßen die neuen Möglichkeiten, die die Technologie bietet.
„Ich sehe KI nicht wirklich als Bedrohung – eher denke ich, dass sie ein großartiger Begleiter sein kann“, sagte Madoka Kobayashi, deren Karriere sich über 30 Jahre erstreckt, gegenüber AFP.
Künstliche Intelligenz kann „mir helfen, zu visualisieren, was ich im Sinn habe, und grobe Ideen vorschlagen, die ich dann selbst herausfordere, um sie zu verbessern“, sagte sie.
Der Autor, der auch aufstrebende Manga-Künstler an einer Akademie in Tokio ausbildet, argumentiert, dass Manga nicht nur auf Ästhetik aufgebaut ist, sondern auch auf ausgeklügelten Plots.
In diesem Bereich „bin ich zuversichtlich, dass Menschen immer noch dominieren.“
Trotzdem schreckt sie davor zurück, direkt von computergenerierten Bildern zu kopieren, weil “ich nicht weiß, auf wessen Kunstwerk sie basieren”.
An der Tokyo Design Academy verwendet Kobayashi Figuren, um die Bleistiftzeichnungen der Studenten zu verbessern, einschließlich Details, die von Muskeln bis hin zu Falten in Kleidung und Haarwirbeln reichen.
„KI-Kunst ist großartig … aber ich finde menschliche Zeichnungen attraktiver, gerade weil sie ‚chaotisch‘ sind“, sagte der 18-jährige Student Ginjiro Uchida.
Computerprogramme erfassen nicht immer die absichtlich übertriebenen Hände oder Gesichter eines echten Manga-Künstlers, und „Menschen haben immer noch einen besseren Sinn für Humor“, sagte er.
Drei große Verlage lehnten eine Stellungnahme ab, als sie gefragt wurden, ob sie der Meinung seien, dass KI den von Menschen gesteuerten Manga-Produktionsprozess in Japan stören könnte.
Rootport bezweifelt, dass vollständig von KI gezeichnete Mangas jemals zum Mainstream werden, da echte Künstler besser darauf achten, dass ihre Illustrationen in den Kontext passen.
Aber: „Ich glaube auch nicht, dass Mangas ohne künstliche Intelligenz für immer dominant bleiben werden.“
